我不当明星- 第一二二八章 有与没有(1/2)

第一二二八章有与没有

《末代皇帝》的后期制作比想象中的容易。

本来就是一部2d电影，拍摄的时候，就已经考虑到画面的构成与架构，甚至画面的先后顺序也有考虑，如此一来只是镜头上的剪切。

这样的后期制作就相当轻松了，主要就是一些艺术性的要求。

《末代皇帝》这样的电影，不可能制作成商业大片。

江夏的古代三部曲，第一部《神话》是纯粹的商业电影，最后一部《末代皇帝》是近乎纯粹的艺术电影，中间的《滕王阁》自然是商业与艺术并重的电影。

一直以来，江夏都在艺术与商业中间寻求平衡，他自己唯一原创的电影，当然是要两者并重，寻求这种平衡。

打磨剧本和画分镜头，包括长安城和滕王阁的构建，江夏都多次去现场勘查，来确定最想要的结构。

《滕王阁》这部电影，是真正倾注了江夏的心力。

江夏在京城呆了两个月的时间，就把《末代皇帝》的后期制作完成，张也把影片中的配乐制作完成，又用了一周的时间进行整合，把除了片头和片尾各公司logo部分外的一切东西，都制作完成。

整个《末代皇帝》就只差上映了。

这个上映日期还得再等几年，是江夏除了《黑客帝国》外，第二部压着没上映的电影。

《黑客帝国》是客观原因，《末代皇帝》是主观原因。

结果一样，都是拍完了暂时没上映。

长安城的建设工作，已经完成了大部分，古色古香的建筑，隐隐然有了当初百万人口的大城风范。

这不是特效做出来的，是真实一砖一瓦建起来的。

真实的建筑，总比特效做出来的建筑，要有质感，要真实。

中国的电影一度有过对美感画面的过度追求，那种极致美感创造出的电影，很艳丽，在影院的观影效果非常不错，可能让人记住的也是色泽。

这股邪风，还是《满城尽带黄金甲》带起来的。

只不过，《满城尽带黄金甲》是实拍出来的艳丽色泽，而大多数电影都是特效画出来的，给人的观感还不如《满城尽带黄金甲》有质感。

现在的江夏早就过了追求那种艳丽色泽的程度，他的电影画面更加的写实，也更能让人沉浸。

太过艳丽的画面与视效，会直接给人一种这就是电影的感觉，而写实的画面，会让人沉浸，更好的去体会故事与电影，而不是更多的享受或者被色泽和视效影响。

视效是电影的一部分，却不能成为电影最主要的部分。

江夏对于电影的原则就是尽可能讲好一个故事，视效是为故事服务，主次不能颠倒。

在京城呆了两个月，江夏直接飞了洛杉矶。

《蝙蝠侠：开战时刻》的后期在这边制作，不同于《末代皇帝》纯2d还没多少特效镜头，这部电影是3d且特效镜头很多。

江夏抵达的时候，后期制作近乎完成，只剩下很少的镜头。

没有去真正看所有的镜头，江夏只是看了极少部分的镜头，来确定电影的后期制作质量，其他没管。

正如江夏没管张罗夫拍摄《龙凤斗》一样，在张罗夫拍摄《蝙蝠侠：开战时刻》时，他也没管，能拍成什么样，都是张罗夫的事。

张罗夫只在偶尔才会过来监制一下《蝙蝠侠：开战时刻》的后期制作，其他时间都在加班加点的拍摄《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》的戏份。

三部曲的拍摄计划，已经到了最后一步，把《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》拍完，蝙蝠侠这个英雄便是诞生了。

至于蝙蝠侠其后的故事线，江夏准备开放，让任何人都可以创造。

不管是企鹅人、双面人、急冻人、谜语人……

各种各样的罪犯们，都可以登场，只要符合哥谭与蝙蝠侠的设定即可。

这是一位不平凡的超级英雄，他拥有超高的智慧，也有伟大的底线，他是一位真正的超级英雄。

英雄不求回报，英雄有自己的原则，英雄对罪犯狠对自己更狠。

三部电影的介绍，足以让人认识这位超级英雄。

剩下的故事，交由后人来书写。

在米国呆了两周，江夏回国，赶到了正在建设的长安城内，再次考察起了地形，对建筑结构再熟悉一遍。

其后，江夏就开始了漫长的等待。

等待长安城完工，等待滕王阁建好。

他率先等到的，是《蝙蝠侠：开战时刻》的预告片。

张罗夫的拍摄倒是很遵从他的剧本，剧本是江夏给的创意，张罗夫与其他编剧共同编写出来的，主创是张罗夫，其他编剧只是让故事更丰满一点。

江夏当初让张罗夫写剧本，是看着他写的，剧本什么样江夏是知道的，后期的完善他倒是不太清楚，但想来应该不会差。

张罗夫剪切出来的预告片，把蝙蝠侠第一部的故事，狠狠的浓缩了一下。

一开始，就是巨大蝙蝠探照灯的建造。

再之后是布鲁斯韦恩去各地修行的镜头，这一点在《蝙蝠侠：黑暗骑士》中有回溯，整个第一部的故事，在第二部当中都有回溯，时间不长，只有八分钟。

八分钟在江夏的手中，足以讲述一个需要两小时才能讲清楚的故事。

张罗夫只有两分钟的预告片时间，来吸引人观看第一部蝙蝠侠。

他着重展现了蝙蝠侠的成长，这是第二部预告片中没有涉及的，也是第一部最核心的东西。