民国大文豪- 第一百五十四章 《大闹天宫》(1/2)

美猴王的造型采用以京剧戏服为基础，适当的进行改变，让整个造型更为有气派，符合美猴王唯我独尊的气势。

如果说之前的孙悟空是矮矬穷，那现在的孙悟空就是高富帅了。

美猴王的新扮相让观众眼前一亮，看起来就有股威武霸气。

郑发祥的表演也为之一变，先前是猴子的神态多一些，如今更多了人性化的一面，把孙悟空前后的变化表现的细致入微。

孙悟空在花果山和其他妖王结拜，却在喝醉之时被阎王勾去了魂魄。

《大闹天宫》中的地府并不阴森恐怖，虽然有一些小鬼的形象，但更像是人间的官衙，这是为了避免吓坏孩子。

对林子轩来说，拍摄这部电影的初衷是怀旧，自然不希望出现不适合儿童观看的情节。

孙悟空大闹阎王殿，更改生死薄，惹得阎王爷上天庭告状，太白金星下界招揽孙悟空，官封弼马温，掌管天庭的御马。

如果说一个故事有开端、发展、高潮和尾声的话，那么到这里仅仅过去三分之一。

这是一部九十分钟的电影，好戏才刚刚开始。

孙悟空偶然知道弼马温只是一个不入流的小官，便反下天庭，回到花果山自立为“齐天大圣”，从而惹怒了玉帝，派出托塔李天王和哪吒三太子前往镇压。

这场神仙之间的斗法使用了颇多的特技。

比如，哪吒三太子的风火轮，上面裹上了一层浸油的棉布，点燃了看起来效果不错。

但扮演哪吒的小演员并不会真的赤脚站在轮子上，那不现实，都是用绳子悬空的。

而且，托塔李天王在天上和孙悟空的对话是分开在两个地方拍摄的，先在室内制造大量的烟雾，造成在云端的感觉，拍摄托塔李天王的台词。

孙悟空的台词则要在外景地崇明岛拍摄。

所以，看起来似乎是两个人在对话，其实只是两个镜头的拼接而已，他们两人不会同时出现在一个镜头之中。

然而，正是这一段神奇的神仙斗法震撼了观众。

这个时代的外国电影以写实为主，即便涉及到宗教神话题材，也拍摄的中规中矩，最多有个闪电什么的，不会这么大量的运用特效。

一些观看的外国人目瞪口呆，认为电影中出现了巫术和魔法。

林子轩不由得摇了摇头，这只是开胃菜，真正大闹天宫的戏份还没有开始呢。

孙悟空打败了哪吒，太白金星再次招揽，封孙悟空为齐天大圣，让它管理蟠桃园。

不料孙悟空桀骜不驯，反而偷吃了蟠桃、偷喝仙酒、偷吃仙丹并扰乱蟠桃盛宴。

玉帝震怒，命令托塔李天王率十万天兵天将带十八架天罗地网捉拿孙悟空。

这可以说是电影中最大的一场戏了。

十万天兵天将自然没有，找个几十个人凑数还是可以的，条件简陋，这个没办法弥补。

这场打戏的重点在于孙悟空变化出无数分身和天兵天将对打。

林子轩从上海的各大戏班找了十几位学习猴戏的演员。

不需要演的多好，只要能把棍子耍好就行了，一条金箍棒在手，上下翻飞，侧手翻转，还要正接和反接、背后耍棍等基础套路。

这场打斗把猴戏的精华给展现了出来，十几位猴戏演员一起耍棍，整齐划一。

一些看过京剧猴戏的观众不由得出声喝彩，这可是京剧舞台上看不到的场面，电影比京剧有更大的发挥空间。

等到孙悟空打败了天兵天将，二郎神终于出现了。

两人各施法术，大显神通，上演了一场变形大战。

孙悟空变成麻雀，二郎神就变成鹰，孙悟空变成鱼，二郎神就变成鱼鹰，孙悟空变成蛇，二郎神就变成灰鹤……

这部电影为什么耗费资金，就花费在道具和布景上了。

最终，孙悟空被擒住，怎么杀都杀不死，只好放入太上老君的炼丹炉中炼化。

然而，在七七四十九天之后，孙悟空在炼丹炉中练就了一双火眼金睛，并踢倒炼丹炉，拿起金箍棒，在天庭中大肆打杀起来。

没有人是它的对手，连玉帝都惧怕不已。

这时候，配合着激昂的音乐，郑发祥把孙悟空的癫狂和杀意表现的淋漓尽致。

它就是要打破这个天庭，打破这个旧有的秩序，不再受到约束，它才是天下地下，唯我独尊的齐天大圣。

这就是爽快，这就是高潮！

观众随着孙悟空的彻底爆发而激动起来，看着天兵天将的手足无措，看着各位天臣的仓皇逃窜，看着玉帝的胆小软弱。

观众代入到孙悟空的身上，似乎浑身充满了力量，从而有了反抗的勇气。

高潮过后，玉帝喊出了那句经典名句。

“快请如来佛祖！”

如来佛祖现身，孙悟空斗法失败，一座大山从天而降，把它压在了五行山下。

看到这里，观众纷纷感觉到了憋屈，为孙悟空抱不平，有人甚至骂了出来。

林子轩自然不希望发生什么不好的闹剧，在结尾的时候，留下了一个希望。

五百年后，一个和尚骑马来到五行山下，双手合十，望着被压在山下的孙悟空，电影结束，出现字幕。

敬请期待下一部《三打白骨精》。

林子轩当然不会忘记打广告，他要把《西游记》拍成系列电影。

虽然他知道其他电影公司看到《大闹天宫》的火爆后，一定会跟风拍摄《西游记》，不过他有信心在质量上取胜。